| 淺野由美子 | (Yumiko Asano)
デッサンや油絵、日本画、版画(四版種)を美術学校にて学ぶ。札幌・江別・小樽・帯広・盛岡・東京・ウィーンなどで個展を中心に作品を発表。「元始、女性は太陽であった。真正の人であった。」平塚らいてうの思想に共鳴し、その後作品のテーマとした朝鮮童民謡・仏教・アニミズム・詩・縄文には女性性が通奏低音となっている。近所の畑で土器のカケラや石斧などを拾った中学生の頃から縄文時代が気になる存在に。太古の生命感に溢れた土偶の多様性、奇想天外さにハートを打ち抜かれたのは約10年前。2011年以降にはカフェエスキスや博物館ほかで「POPでCUTEな土偶アクリル画展」開催。
札幌市在住
さっぽろ縄文探検隊隊員
【木版画集】
『日よ日よ紅え日よー金素雲編『朝鮮童謡選』『朝鮮民謡選』より』（かりん舎2006年）
『淺野由美子木版画集 般若心経』（かりん舎 2008年）
【挿絵】『ギルガメシュ王のものがたり』（森の文化フォーラム2008年）
【アクリル画集】『POP&CUTE -DOGE-』（私家版 2012年） |
| 磯優子 | (Yuko Iso)
1989年北海道釧路生まれ。
グラフィックデザイナー兼イラストレーターとして活動中。
女性性をテーマに、肉体のもつ美しさを追求して絵を描く。縄文土偶にみる特徴的な女性像からインスピレーションを受けている。
主な個展
2016.11 「祈りの細胞」／CAFE ESQUISSE（札幌）
2016.7 「鮮やかな気配」／美容室 KIITOS（札幌）
2015.12 「今日はただ躍るだけ」／大洋ギャラリー（札幌） |
| 上田忠太郎 | (Chutaro Ueda)
氷河期世代 札幌育ち A型(天秤座)
生粋の絵描きではなく、専攻分野は生命工学･遺伝子工学･薬学。肺･気管支の持病悪化に伴う体調不良により販売業を退社後、数年のリハビリを経て、社会復帰のきっかけにと友人の紹介によりイラスト関係の仕事を始め、主に広告・雑誌等の挿絵や国立大学のポスター、官公庁関係の会報や広告等をCGで手がける。近年は博物館サポーターや北海道の歴史・環境分野に特化したご当地検定合格者の会・役員等をしながら生涯続けられる「学び」や「表現」を求め今日に至る。
上田忠太郎Twitter
https://twitter.com/C_UEDA
●個展・合同展歴
2014年5月 初個展『イメージング･アート･イン･あつべつ』新さっぽろ
2016年5月 第2回個展『上田忠太郎の自分世界展』新さっぽろ
2016年10月 合同展 東京『１０９(いちまるきゅう)の土偶展 (｢どぐぽた。｣主催)』
2017年5月 第3回個展『縄文拗(じょうもんこじれ)』新さっぽろ
2018年未定 第4回個展準備中 |
| 佐藤国男 | (Kunio Sato)
1952年北海道せたな町生まれ。版画家、国際縄文学協会会員。
縄文土器や石器が身近に出土する環境に育った事から、小学生時代よりその収集を趣味とし、古代の世界に憧れを抱く。中学2年から4年間、町内の遺跡発掘調査に参加、大量の亀ヶ岡土器やわが国では稀な石鉞などを発見し、新聞にも取り上げられる。高校卒業後、東洋大学仏教学科で学ぶ。大工を本業とする中、余った木材を使って版画で表現した宮沢賢治の世界が脚光を浴び版画家に転身。独特の作風は海外からも注目される。いつの頃からか賢治童話の登場キャラクターにちなんだ「山猫博士」の愛称で、ファンから親しまれるようになる。
『注文の多い料理店』『どんぐりと山猫』『オツベルと象』（以上子どもの未来社刊）、『銀河鉄道の夜』（北海道新聞社刊）など賢治原作絵本ほか、現代作家の創作童話の挿画作品も多数刊行。
縄文関連では『妄想か大発見か…亀ヶ岡土器には甲骨文字が刻まれていた』（新函館ライブラリ刊）を近年刊行。小学生以来の縄文研究を片時も忘れず、国際縄文学協会会報に論文の寄稿、ほかyoutubeで縄文説話を公開中。
版画家・佐藤国男のサイト「山猫工房」
http://www.yamanekokoubou.com |
| 園部亜佐子 | (Asako Sonobe)
1953年 札幌市生まれ
1974年 札幌大学女子短期大学部国文科卒業
2010年 佛教大学文学部史学科卒業
札幌大学女子短期大学部在学中に考古学クラブに入部
卒業後、1975年より遺跡発掘補助員として石器実測の技術を習得
以後2013年まで、札幌市、石狩市、江別市、恵庭市、芽室町、長万部町などで出土した石器約２万点の実測図作成に携わる。 |
| 村上原野 | (Genya Murakami)
縄文造形家
1987年 北海道の原野に生まれる
2008年 札幌市立高等専門学校インダストリアルデザイン科卒業。岡山に移住
2010年 新見市に移住。猪風来に師事し、縄文の技法と精神を体得すべく修行に入る
現在 猪風来美術館（新見市法曽陶芸館） 陶芸指導員
縄文土器・土偶の徹底的な模写を通して体得した縄文の“心と技”を基盤に独自のニュー縄文造形作品を創作。縄文野焼き作品とともに、地元法曽の土を用いた法曽焼のアート作品を制作し、いにしえの技法の新たな可能性を追求する。また地元での陶芸教室や毎年二回『縄文野焼き祭り』での縄文野焼きの指導・実演など、県内外での普及活動も継続的に行っている。近年では若手縄文アーティストらと『ARTs of JOMON』展を国内外で展開するほか、3DCGやイラストレーションなど他ジャンル作家とのコラボレーション作品も制作している。
展覧会歴
2011年 『村上原野 縄文土器展 ハロ－、縄文！』（猪風来美術館） 個展
2012年 「農と縄文の体験実習館なじょもん」（新潟県津南町）で猪風来とともに縄文野焼き指導･実演
2012年 『村上原野 縄文土偶展 いとしの土偶たち』（猪風来美術館） 個展
2014年 『ARTs of JOMON in AOMORI』（青森県立美術館コミュニティギャラリー） 出品
2014年 『ニュー縄文アート 村上原野展―内なる縄文の鼓動を求めて―』（猪風来美術館） 個展
2015年 『Art Nuova展』（岡山県天神山文化プラザ） 出品
2015年 『ARTs of JOMON in TOKYO』（東京都南青山 表参道Spiral Garden） 出品
2015年 『東京町田・縄文アートフェス』（東京都町田市ひなた村）で猪風来とともに縄文野焼き指導･実演
2015年 『ARTs of JOMON in NIIMI』（新見市まなび広場にいみ小ホール） 出品
2015年 『Iris展』 （岡山県天神山文化プラザ） 出品
2015年 『ARTs of JOMON in DENVER』（アメリカ･コロラド州デンバー国際空港） 出品
2015年 「Boulder Pottery Lab」（アメリカ･コロラド州ボルダー市）で猪風来・大薮龍二郎とともに
2015年 縄文Workshopを開催・縄文の道具作りと造形の講師を務める
2015年 『縄文の美～世界に誇るJOMON芸術～』（山梨県立考古博物館） 出品
2016年 『縄文スパイラル・ノヴァ 村上原野展』（新潟県津南町 なじょもん） 個展
2017年 『ARTs of JOMON Hyper Subculture』（マレーシア･クアラルンプール ISETAN Lot10） 出品
2017年 『村上原野 生命の大地展‐JOMON Spiral Nova‐』（猪風来美術館） 個展 |
| ささきまりか | (Marika Sasaki)
1983年 北海道生まれ北海道育ち
2007年 独学でキャンドル作りをはじめる
2011年 自宅アトリエ(札幌)にてキャンドル教室スタート
2011年 初個展開催(カフェエスキス/札幌)ささきまりかワックスアート展「出会いは絵のように」
2012年 拠点を東京に移す
2014年 主催イベント 「ambie’s candle marche」スタート
2016年 個展開催(カフェエスキス/札幌)ささきまりか ワックスアート展「空に咲く」
現在、東京と札幌を行き来しながら、制作、販売、レッスンなど活動を続ける。
Candle ambie（キャンドル アビ） http://www.ambie.jp |
| 中島瑞季 | (Mizuki Nakajima)
1988年生まれ、函館市出身。
縄文遺跡のある旧南茅部町で、山と海をあそび場にして育つ。小学生の時に近所で遺跡が発見され、発掘体験をしたことから縄文文化に興味を持つ。10代中頃から趣味で絵やアクセサリーなどの装身具をつくり始める。数年前から、木や貝殻、化石、植物などの自然の素材を使い、お守りのようなアクセサリーをつくることを目指し今に至る。
無類の猫好き。 |
